“《流浪地球》准备啥时候拍摄?”

“应该是六月底进组...现在还在搭建地下城、冰原场景...行星发动机也在搭建中...估计没钱搞宇宙空间站了!”

《流浪地球》涉及地下城、冰原、行星发动机和宇宙空间站四大场景,几乎所有场景都需要大量现场置景.....

科幻电影搭建很多现场,核心是为了在视觉和心理上创造无可替代的真实感,沉浸感与物理可信度,这是绿幕特效难以完全复制的。

相对来讲,虽然初期搭建成本高,但对于制作周期长、场景复杂的科幻大片,一个可重复利用、可控的摄影棚实景,往往比依赖大量外景或后期合成更高效、总成本更可控。

它能避免天气、交通等外部干扰,让拍摄进度更稳定。

“我最开始跟郭凡担心的东西是一样的,就是观众会不会觉得违和...”

“违和?”

“拿《钢铁侠》举例,如果‘钢铁侠’摘掉了面具,观众发现戴着面具的是中国演员,会觉得怎么样?观众一定会有很强的违和感...”

“那你们怎么办?”

“尽量在设计上找到符合中国审美基调的东西...借鉴苏联重工业美学,我们选择借鉴前苏联的“大重工业”视觉体系。这种风格粗粝、庞大、写实,与中国观众对“重工”、“巨大”的认知有关联,能产生熟悉感。

包括服装、道具和场景设计中,去除了紧身衣、过度光滑的流线型等常见于好莱坞科幻片的元素,代之以厚重,实在、有温度的设计,让科技感贴近中国人的生活经验...”

黄勃问了:“这么弄,成本多少?”

“3.5亿左右...我们预定的目标是十亿票房,超过3.5亿,就有点难回本了!”

黄勃盘算了一下:“但现在的制作资金才2.6亿...”

“没事,差多少,我给补上!”

“真有钱!”

“我又不做啥投资...自己主演的电影当然要尽善尽美...”说到这,沈星宇想起什么:“勃哥,我的跑车呢?”

黄勃无语:“买了,过段时间,给你送过去!”

宁吴好奇:“什么跑车?”

沈星宇嘿嘿一笑:“我跟勃哥打赌...”

“去年的《一镜到底》,”黄勃详细解释了一下:“我本来想着有成龍的《铁道飞虎》,后面还有好几部好莱坞大片...《星球大战》都没拦住!”

“《星球大战》不好看...”

“《星球大战》....我觉得还行!”

“一代人有一代人的经典,一群人有一群人的喜好!

好莱坞大片不同时期流行题材不同。卓别林喜剧默片,西部牛仔片,星球大战太空片,泰坦尼克侏罗纪公园等,哈利波特指环王等魔幻,变形金刚,还有现在漫威超级英雄...就好像我们喜欢死火海,新海诚的作品,但70后80

后印象中日本动漫的代表是铁臂阿童木、哆啦A梦、聪明的一休、圣斗士星矢....还有灌篮高手!”

宁吴立刻问:“死火海是啥?”

沈星宇惊讶:“《死神》、《火影忍者》和《海贼王》...”

黄勃好奇:“那你看过《圣斗士星矢》没有?”

“没...我只知道天马流星拳!”

“你没看过《圣斗士》?”

“没……”

《一镜到底》上映期间,好莱坞进口大片,除了《星战》还有一部《太空旅客》...

《太空旅客》的定位是承接《地心引力》、《火星救援》的“太空三部曲”收尾之作!